NOVEDADES
"Después de observar las quizá demasiadas décadas de mi actividad artística, veo con más claridad casi todo lo que me hubiera ayudado pero no aprendí durante mis estudios. Creo que lo más importante que tuve que aprender, tarde y con mis propios esfuerzos, es que la palabra ‘arte’ no es sagrada y que se utiliza para obstaculizar una manera de conocer que es más compleja y enriquecedora que la convencional."
Fragmento del prólogo de ‘in_utilidad: el arte como educación’ de Luis Camnitzer
A la hora de abordar un proyecto expositivo sobre una figura como la de Luis Camnitzer es imprescindible tener en cuenta que su obra artística no se puede entender al margen de su trabajo de producción crítica y de su labor didáctica y curatorial. En la trayectoria de este creador estas tres líneas de trabajo han estado siempre estrechamente interrelacionadas, dando lugar a una práctica heterogénea y atravesada por una inquebrantable pulsión utópica que tiene un marcado carácter político. Resulta conveniente aclarar aquí que para Camnitzer la potencialidad política de una obra artística no radica en su contenido sino en el tipo de relación que establece con el espectador, esto es, en su capacidad de empoderar al público, de incentivar su creatividad. No se trataría, por tanto, de hacer arte político o politizado, sino de hacer arte políticamente. —Manuel Borja-Villel
La obra de Luis Camnitzer ocupa un lugar anómalo, pero cada vez más importante, en el campo —o, quizá, deberíamos llamarlo la “problemática”— del arte conceptual. —Peter Osborne
ISBN 978-631-90449-1-1
El arte y la política son áreas fuertemente interconectadas, que se atraen y se repelen, trazan continuidades y provocan rupturas, y los dos ensayos recopilados en esta publicación están sujetos a la tensión entre estas fuerzas. Ya sea como una reflexión sobre la condición contemporánea, sobre la práctica artística o sobre los límites y potencialidades del museo, estos escritos se sitúan en el tiempo y el espacio, y todos reflejan la trayectoria intelectual de Manuel Borja-Villel al frente de importantes instituciones, museos, así como algunas de sus inquietudes curatoriales como responsable de varias exposiciones y programas públicos durante los últimos treinta años.
Defensor de la hibridación y el trasvase de saberes frente a la compartimentación estanca del conocimiento y su forma de organización, esta publicación apuesta por la investigación extradisciplinar y la interrelación de múltiples campos. Y es ante todo una invitación a reflexionar sobre el arte, sus organizaciones y sus actores.
ISBN 978-631-90449-0-4
ACTIVIDADES
2024, 15 de Mayo — Valencia
Presentación de in_utilidad: el arte como educación, en el marco de la exposición "(inserte título aquí)", de Luis Camnitzer en el CCCC (Centro del Carmen de Cultura Contemporánea), Valencia. Auditorio de la Universitat Politècnica de Valencia. Entrada libre y gratuita. Aforo limitado, con inscripción previa. Desde las 12 hs.
2024, 22 de Marzo — Buenos Aires
Presentación de Autónomos y conectados seguido de Seis momentos para un tiempo aparte. Manuel Borja-Villel, en conversación con Ana Longoni, Auditorio Roberto Gold — Grupo Insud (Paraguay 1535). Pre-venta del libro, entrada libre y gratuita. Aforo limitado, con inscripción previa. Desde las 18:30 hs.
PRÓXIMAMENTE
CRUCE es una plataforma de publicación independiente con sede en Buenos Aires y Montevideo. Investiga a través de sus publicaciones la capacidad del pensamiento de afirmar el afuera contemporáneo y las condiciones de esta afirmación, centrando su trabajo en el campo de la filosofía, la ficción experimental, el ensayo y las artes. Busca los planos oscuros en el debate contemporáneo y ofrece una respuesta oportuna a los problemas relacionados, como contribución a una conversación más general que solo podría tomar la forma de una crítica de la sociedad y una búsqueda de nuevos modos de vida posibles. CRUCE trabaja en estrecha colaboración con pensadores y productores que hacen de la transversalidad una estrategia para reinventar y confrontar las nuevas realidades de mediación.
NOVEDADES
"Después de observar las quizá demasiadas décadas de mi actividad artística, veo con más claridad casi todo lo que me hubiera ayudado pero no aprendí durante mis estudios. Creo que lo más importante que tuve que aprender, tarde y con mis propios esfuerzos, es que la palabra ‘arte’ no es sagrada y que se utiliza para obstaculizar una manera de conocer que es más compleja y enriquecedora que la convencional."
Fragmento del prólogo de ‘in_utilidad: el arte como educación’ de Luis Camnitzer
A la hora de abordar un proyecto expositivo sobre una figura como la de Luis Camnitzer es imprescindible tener en cuenta que su obra artística no se puede entender al margen de su trabajo de producción crítica y de su labor didáctica y curatorial. En la trayectoria de este creador estas tres líneas de trabajo han estado siempre estrechamente interrelacionadas, dando lugar a una práctica heterogénea y atravesada por una inquebrantable pulsión utópica que tiene un marcado carácter político. Resulta conveniente aclarar aquí que para Camnitzer la potencialidad política de una obra artística no radica en su contenido sino en el tipo de relación que establece con el espectador, esto es, en su capacidad de empoderar al público, de incentivar su creatividad. No se trataría, por tanto, de hacer arte político o politizado, sino de hacer arte políticamente. —Manuel Borja-Villel
La obra de Luis Camnitzer ocupa un lugar anómalo, pero cada vez más importante, en el campo —o, quizá, deberíamos llamarlo la “problemática”— del arte conceptual. —Peter Osborne
ISBN 978-631-90449-1-1
El arte y la política son áreas fuertemente interconectadas, que se atraen y se repelen, trazan continuidades y provocan rupturas, y los dos ensayos recopilados en esta publicación están sujetos a la tensión entre estas fuerzas. Ya sea como una reflexión sobre la condición contemporánea, sobre la práctica artística o sobre los límites y potencialidades del museo, estos escritos se sitúan en el tiempo y el espacio, y todos reflejan la trayectoria intelectual de Manuel Borja-Villel al frente de importantes instituciones, museos, así como algunas de sus inquietudes curatoriales como responsable de varias exposiciones y programas públicos durante los últimos treinta años.
Defensor de la hibridación y el trasvase de saberes frente a la compartimentación estanca del conocimiento y su forma de organización, esta publicación apuesta por la investigación extradisciplinar y la interrelación de múltiples campos. Y es ante todo una invitación a reflexionar sobre el arte, sus organizaciones y sus actores.
ISBN 978-631-90449-0-4
ACTIVIDADES
2024, 15 de Mayo — Valencia
Presentación de in_utilidad: el arte como educación, en el marco de la exposición "(inserte título aquí)", de Luis Camnitzer en el CCCC (Centro del Carmen de Cultura Contemporánea), Valencia. Auditorio de la Universitat Politècnica de Valencia. Entrada libre y gratuita. Aforo limitado, con inscripción previa. Desde las 12 hs.
2024, 22 de Marzo — Buenos Aires
Presentación de Autónomos y conectados seguido de Seis momentos para un tiempo aparte. Manuel Borja-Villel, en conversación con Ana Longoni, Auditorio Roberto Gold — Grupo Insud (Paraguay 1535). Pre-venta del libro, entrada libre y gratuita. Aforo limitado, con inscripción previa. Desde las 18:30 hs.
PRÓXIMAMENTE
CRUCE es una plataforma de publicación independiente con sede en Buenos Aires y Montevideo. Investiga a través de sus publicaciones la capacidad del pensamiento de afirmar el afuera contemporáneo y las condiciones de esta afirmación, centrando su trabajo en el campo de la filosofía, la ficción experimental, el ensayo y las artes. Busca los planos oscuros en el debate contemporáneo y ofrece una respuesta oportuna a los problemas relacionados, como contribución a una conversación más general que solo podría tomar la forma de una crítica de la sociedad y una búsqueda de nuevos modos de vida posibles. CRUCE trabaja en estrecha colaboración con pensadores y productores que hacen de la transversalidad una estrategia para reinventar y confrontar las nuevas realidades de mediación.